Programmeurs aan het woord
Wat maakt een schoolvoorstelling? Voor Jelle van der Meulen en Marinthe Vergonet ligt het antwoord ergens tussen herkenning en verrassing. Zij selecteren voorstellingen exclusief voor scholen, uit een enorm aanbod van duizenden producties per seizoen. “In het begin zoek je iets vertrouwds,” zegt Jelle, “maar uiteindelijk mag een voorstelling een afslag nemen.”
Kiezen is niet eenvoudig
“Meestal hebben we niet meer dan een A4-tje informatie,” vertelt Jelle. “De voorstelling moet dan nog gemaakt worden.” Daarom bezoeken ze veel voorstellingen. “We vertrouwen op makers die we kennen,” vult Marinthe aan, “en daarnaast op wat we zien op festivals en presentatiedagen. Maar het blijft altijd spannend hoe iets uitpakt.” Theater laat zich namelijk moeilijk voorspellen. Het ontstaat in het moment, in samenspel met het publiek. En juist bij schoolvoorstellingen is dat extra voelbaar. “De dynamiek in de zaal is groot,” zegt Jelle. “Eén kleine gebeurtenis kan de sfeer bepalen." Zowel in positieve als negatieve zin. Eigen blik “We vermijden voorstellingen die vooral iets willen uitleggen. En kiezen daarom niet voor een ‘verhaaltje bij een thema’,” zegt Jelle. “Wij zoeken werk waarin leerlingen zelf betekenis kunnen ontdekken.” Marinthe: “Een voorstelling moet nieuw perspectief bieden. Iets waarvan je denkt: dit moeten leerlingen ervaren, hier kunnen ze hun eigen blik op loslaten.”
“Meestal hebben we niet meer dan een A4-tje informatie,” vertelt Jelle. “De voorstelling moet dan nog gemaakt worden.” Daarom bezoeken ze veel voorstellingen. “We vertrouwen op makers die we kennen,” vult Marinthe aan, “en daarnaast op wat we zien op festivals en presentatiedagen. Maar het blijft altijd spannend hoe iets uitpakt.” Theater laat zich namelijk moeilijk voorspellen. Het ontstaat in het moment, in samenspel met het publiek. En juist bij schoolvoorstellingen is dat extra voelbaar. “De dynamiek in de zaal is groot,” zegt Jelle. “Eén kleine gebeurtenis kan de sfeer bepalen." Zowel in positieve als negatieve zin. Eigen blik “We vermijden voorstellingen die vooral iets willen uitleggen. En kiezen daarom niet voor een ‘verhaaltje bij een thema’,” zegt Jelle. “Wij zoeken werk waarin leerlingen zelf betekenis kunnen ontdekken.” Marinthe: “Een voorstelling moet nieuw perspectief bieden. Iets waarvan je denkt: dit moeten leerlingen ervaren, hier kunnen ze hun eigen blik op loslaten.”
Ongemerkt oefenen
Daarin schuilt volgens hen de kracht van theater. Leerlingen oefenen, vaak ongemerkt, vaardigheden die raken aan burgerschap, empathie, aan jezelf en de ander begrijpen. Zo laat CONTRA zien hoe complex keuzes kunnen zijn binnen macht en verantwoordelijkheid, terwijl Alice in Wonderland een klassiek verhaal kantelt naar een zoektocht naar identiteit in een hedendaagse wereld. “Als een voorstelling iets losmaakt, een gesprek op gang brengt, is het voor ons geslaagd,” zegt Marinthe. "En daarvoor hoeft niet iedereen het alleen maar leuk te vinden." Dat gesprek is essentieel. “De voorstelling zelf kunnen we niet sturen,” zegt ze, “maar de context wel. Voorbereiding en nabespreking maken het verschil.” In een tijd van snelle prikkels en persoonlijke bubbels is die gedeelde ervaring misschien wel belangrijker dan ooit. Voor veel leerlingen is het bovendien hun eerste kennismaking met theater. “Zonder schoolvoorstellingen missen ze die kans,” aldus Marinthe. “Docenten openen de deur.” Jelle knikt: “Je geeft leerlingen de ruimte om anders te kijken; naar de wereld, naar elkaar, en misschien ook naar zichzelf.
Daarin schuilt volgens hen de kracht van theater. Leerlingen oefenen, vaak ongemerkt, vaardigheden die raken aan burgerschap, empathie, aan jezelf en de ander begrijpen. Zo laat CONTRA zien hoe complex keuzes kunnen zijn binnen macht en verantwoordelijkheid, terwijl Alice in Wonderland een klassiek verhaal kantelt naar een zoektocht naar identiteit in een hedendaagse wereld. “Als een voorstelling iets losmaakt, een gesprek op gang brengt, is het voor ons geslaagd,” zegt Marinthe. "En daarvoor hoeft niet iedereen het alleen maar leuk te vinden." Dat gesprek is essentieel. “De voorstelling zelf kunnen we niet sturen,” zegt ze, “maar de context wel. Voorbereiding en nabespreking maken het verschil.” In een tijd van snelle prikkels en persoonlijke bubbels is die gedeelde ervaring misschien wel belangrijker dan ooit. Voor veel leerlingen is het bovendien hun eerste kennismaking met theater. “Zonder schoolvoorstellingen missen ze die kans,” aldus Marinthe. “Docenten openen de deur.” Jelle knikt: “Je geeft leerlingen de ruimte om anders te kijken; naar de wereld, naar elkaar, en misschien ook naar zichzelf.
Waar we voor staan
Waar we voor staan
Een bruisende, gastvrije plek waar verwondering en reflectie samenkomen. Waar ruimte is voor betovering, voor nieuwe perspectieven én voor jezelf.
Waar we voor gaan
Onze ambitie: ieder kind en iedere jongere uit Leeuwarden en omstreken jaarlijks een betekenisvolle theaterervaring.
Samen aan de slag
We denken graag mee met docenten, van PO tot WO. Van voorstelling tot lesmateriaal of nagesprek.
Een bruisende, gastvrije plek waar verwondering en reflectie samenkomen. Waar ruimte is voor betovering, voor nieuwe perspectieven én voor jezelf.
Waar we voor gaan
Onze ambitie: ieder kind en iedere jongere uit Leeuwarden en omstreken jaarlijks een betekenisvolle theaterervaring.
Samen aan de slag
We denken graag mee met docenten, van PO tot WO. Van voorstelling tot lesmateriaal of nagesprek.
